潜藏在歌词里蠢蠢欲动。

舞台昏暗中透着光。

就好像皎洁的月色洒落天际。

清澈的河水顺着谷道蜿蜒到远方。

思念的情绪仿佛从尘世间飞到了一片净土。

人间的一切都变得理想化起来，空气清新的让人想要贪婪的大口呼吸，享受这一刻的美好。

“月亮出来照半坡

照半坡

望见月亮想起我的哥

一阵清风吹坡

吹坡

哥啊哥啊哥啊

你可听见阿妹

叫阿哥……”

舞台的两个侧方向。

两个壮硕汉子锤击着大鼓，乐器的厚重与力量衬托起女人的思念和幻想。

魏好运闭眼睛。

每一个音符都从心尖尖划过，那声音干净得好像天鹅的羽毛沸沸扬扬。

惊艳！

无比的惊艳！

有一半观众沉醉其中。

好似心灵都得到了陶冶和治愈，脸挂着幸福。

而另一半观众竟然眼眶微微发涩，表情略带几分悲伤。

不可思议。

不同人竟然听出了完全不同的感受！

……

裁判席。

几个裁判的表情越来越认真！

甚至有些严肃！

其中一位评委甚至下意识屏住了呼吸！

这次。

不再是突然袭击。

魏好运再度发出了吟唱，时间持续的更久了，仿佛流淌的小河没有尽头。

“啊～～～”

“啊～～～”

“啊～～～”

这是来自远方的呼唤。

旋律随着音符和节奏张开！

彝族高腔——

昆山玉碎凤凰叫！

把所有真声高音全放在头顶，自由的原生态！

林渊亲自教给魏好运的唱法。

蓝星第一次出现！

各洲核心教练组的曲爹们心中狂震，仿佛惊涛骇浪席卷！

“这是……”

几个裁判更是眼睛瞬间瞪大，几乎忍不住想要惊呼：

“新唱法！？”

魏好运的声音似从天来，唱法突破了传统桎梏，高音像绸缎般洒落。

舞台。

月光崩裂。

犹如十八弯的山路蜿蜒，魏好运的真声终于出现在头顶最高的位置，这一刻的舞台仿佛都变得璀璨！

曲爹们的震撼更一层楼！

就连中洲总教练阿比盖尔都瞪大了眼睛！

这是HighD！

完全的真声顶到底！

足足两个八拍的时长！

随着清澈的吟唱声穿云薄雾，所有观众的感受终于达成了统一！

那是一种无与伦比的心灵震撼，带起满身下的鸡皮疙瘩纷纷掉落！

……

当然震撼！

这可是传说中的D6！

这样的高音爆发比天朝人无比熟悉的《青藏高原》还要夸张！

最重要的是：

魏好运没有用假音和哨音！

大多情况下只有美声的花腔女高音才会唱到这种程度。

而魏好运使用的，则是纯粹的民族唱法。

更别说这份高音被拉长，不是一般人的浅尝即止。

能把真声高音唱到这种程度还如此稳定，偏偏这声音不薄不脆不折，反而无比的透亮，这本身就体现出了歌手的实力到底有多恐怖！

就技巧来说简直是炉火纯青！

当真声高音达到顶点，假声注定无法比拟的效果彻底爆发。

歌曲裹挟的感情刺激着无限想象力。

就情感表达来说，这段吟唱也是充沛自然，人们的思维都被那洗涤心灵的吟唱延伸到无比遥远的地方……

飘逸。

纯清。

从低吟浅唱到荡气回肠。

现场所有的观众情绪都随着魏好运的高音起伏而反复拉扯，掠过无边无际的高山和平原。

有人清风拂面。

有人目光晶莹。

这不是什么小河淌水，这是星辉洒落银河满天。

……

观众并不知道的是，其实魏好运刚刚拿到这首歌的时候，也曾反复在钢琴伴奏中找音试唱，一度找不到方向。

那个过程让魏好运数次崩溃。

因为这首歌的难度过于夸张了些，她的声带刚开始根本绷不住，无法在那么高的音唱那么长。

除非用假音。

然而《小河淌水》就是需要往头顶唱，而且绝对不能用假嗓！

魏好运为此练习了无数次。

中段的吟唱，但凡声带稍有疲劳感，高音必破！

然而此刻。

听着魏好运的歌声，林渊的嘴角却是轻轻翘起来。