上线才半个月，就已经出现下载量50万的歌曲了，正是黄博的《一万个理由》。

沈浪这个新一代天王，近百首被奉为经典的歌曲，在彩铃上略显颓势。

他连刘忆菲、舒唱都比不过，下载量最高的歌曲是《童话》，为21万。

不过，他的总体下载量是最多的，毕竟歌曲数量和粉丝基础摆在那。

而在传统唱片的销售上，沈浪是遥遥领先，无一人能敌。

新专辑《爱情转移》两个多月卖出210万张，这还是在有非典的情况下。

现在非典结束，今年还剩下一半时间，卖个400万张不成问题。

刘忆菲、舒唱的EP《波斯猫》和黄博的单曲碟《一万个理由》，半个月分别卖了13万张、7万张，相比之下，在线上更热。

也正常，唱片行业半死不活了，除头部几个歌手外，基本都卖不动了。

像是吴骑隆出的EP专辑《吴骑隆2003国语影音全记录》，收录了近年来由他自己主演的电视剧《萧十一郎》、《冒险王》、《追梦》的主题曲或插曲，共计5首，除此之外，还特别附送了《萧十一郎》的主题曲《转弯》和插曲《隐痛》的音乐录影带，结果就卖了不到5万张，这就是正版唱片的销量，快成笑话了。

科技的发展，网络的兴起，确实给传统唱片带来了巨大冲击，传统唱片的制作、发行成本高，销售渠道相对单一，而网络音乐平台的出现，改变了音乐的传播和消费方式，对歌手而言，带来的机遇大于挑战，是一件好事。

首先，网络提供了更广阔的展示平台，歌手可以通过各种音乐平台、社交媒体等渠道迅速将自己的作品传播到世界各地，不再受传统唱片发行地域的限制，大大增加了曝光度和被发现的机会。

其次，网络降低了音乐制作和发行的门槛，歌手能够借助各种数字音乐制作软件，以相对较低的成本制作出高质量的音乐作品，并直接上传到网络平台，无需经过传统唱片公司复杂的制作和发行流程。

但是这里面也带来了一些挑战，比如音乐作品容易被盗版下载和传播，影响歌手的版权收益，而且网络上音乐作品数量庞大，竞争更加激烈，要脱颖而出并非易事。

沈浪对惊涛未来10年的规划，仍是传统唱片、数字音乐两手抓。

从三个方面着手。

传统唱片业务方面：1，精品唱片制作，继续投入资源制作高品质的传统唱片，发行限量版的黑胶唱片、高品质CD等，满足特定消费群体的需求；2，与线下音乐商店、唱片店等渠道保持紧密合作，举办唱片签售会、粉丝见面会等活动，增加唱片的曝光度和销售量。

数字音乐业务方面：1，积极拓展数字音乐版权资源，与国内外优秀音乐人、音乐厂牌建立长期合作，获取更多优质音乐的版权；2，不断优化千千静听的技术架构，确保平台的稳定性和流畅性，满足用户日益增长的数字音乐需求；3，在数字音乐领域加大对新人音乐人的扶持力度，提供创作资金、录音制作、宣传推广等支持。

融合发展方面：1，将传统唱片与数字音乐相结合，推出线上线下联动的活动；2，与电影、电视剧、游戏等其他媒体行业开展合作，将音乐作品推广到更广泛的领域。

陈要川在看了沈浪这份规划书后，忍不住道：“一点没有吹捧的意思，你对于音乐行业的市场眼光和战略眼光，至少领先同行10年！”

沈浪淡淡一笑，道：“说少了，起码20年。”

那可不，他是从2024年穿越来的，距离现在21年。

在看待很多事情上，不是理念超前，是亲眼见证。

不过他也就只有一个笼统的概念，具体如何去实施，还得专业的人来。

陈要川就是这个人，已经干劲汹涌，欲欲跃试了，道：“明天我就叫他们开会，一定把你的规划书研究透了。”

沈浪相信他的能力，微笑着道：“你办事，我放心。”

陈要川又道：“张韶函的出道专辑签售会，你要去吗？”

沈浪问道：“25号是吧？”

陈要川点头。

沈浪想了想，道：“去吧，也没什么事，弄完了直接抬北飞纽约。”

7月1号，他的首张英文专辑《沈浪·Twaves》全球发行，当天会在纽约联合广场的新世界音乐音像店举办签售会。

这张专辑光是宣传费用就用了3000万RMB，覆盖45个国家。

全球销量是奔着1000万张去的，如果卖不到，那就是血亏。

达到这个销量很难，但不是不可能。

当然了，沈浪非常有信心。

那10首歌不仅仅是拿奖的歌曲，也是畅销的歌曲，再配上他特色的嗓音和不俗的唱功，足够吸引海外听众了。