在原时空是实现了的，拍了一部《爱有来生》，但票房扑了，投资4000万，仅仅收回来200万，亏个底朝天：“这个……”

他不是反感别人改剧本，如果改得好，对片子是好事，只是他们这部戏没有太多的时间，6天后他就得回归《天龙八部》剧组。

见他面露难色，俞飛鸿争取道：“没有改太多，就是这个故事的结局部分我认为可以再煽情一点，现在的有些过于平淡了，而且我已经改好了，你可以看一看行不行。”

所谓的“煽情”，其实是一个功能词，是商业电影吸引观众的手段，好的煽情桥段应当甜而不腻或者哀而不伤。

而如何表现得准确，这里就包含着品位的问题。

对于编剧和导演来说，他们会判读大多数观众的品位，然后进行调配，尽量做到不刻意、不卖惨、又能感动观众的煽情效果。

柠浩跟沈浪聊过，他也赞同这个观点，既然俞飛鸿已经改好了，那就先看看怎样：“可以，我和柠导看一看。”

俞飛鸿脸上登时浮起欣喜之色，随之去自己包里拿修改的剧本。

柠浩也被沈浪叫了过来。

“更好的体现了她内心的痛苦和挣扎……”

“不多不少，很高级的煽情……”

“也没有偏离歌曲的主题……”

煽情是为了引起共鸣，不是弄巧成拙让人哑然失笑，观众不是傻子。

俞飛鸿的修改非常不错，让这个故事更加生动和感人了。

沈浪和宁浩在看了之后，都同意替换掉原来的结局部分。

“沈总，柠导，谢谢。”俞飛鸿十分开心，这是对她创作上的认可。

“不客气，应该是我们谢谢你才对，让这部电影变得更好了。”沈浪很是佩服她的敬业，对如此简短的一个故事这般上心。

“那开始吧。”柠浩那边已经准备好了。

俞飛鸿毕业于北电，还曾留校当过老师，又是童星出道，演技没有问题。

而沈浪也不是新人了，再加上他的野路子，属于遇强则强。

两人演得有来有回，拍摄相当流畅顺利。

几天接触下来，沈浪对俞飛鸿有了一定的了解，她是一个比较慢热的文艺青年，讨厌商业化味道过于浓郁的东西。

“如果对自认为比较擅长的、一度热爱的事物，都会产生厌倦感，那实在太可悲了。”这是在聊天中她对沈浪说过的一句话。

也是在出演《小李飞刀》走红后，这种疲于奔命的生活让她心力交瘁，于是她决定减少拍戏，做一些自己感兴趣的事情，其中就有创作剧本。

而对于沈浪，俞飛鸿表现出来的是羡慕。

她喜欢唱歌，但对自己的嗓音不满意，觉得太过沙哑，声音也放不大。

所以，对于沈浪这种嗓音条件好的人，就会非常的羡慕。

当然了，还佩服沈浪的音乐才华。

在俞飛鸿看来，写歌跟写剧本一样。

二者有着异曲同工之妙，皆需具备故事性。

剧本用文字和场景构建起一个丰富多彩的世界，歌曲也需以旋律和歌词诉说一段动人心弦的故事。

双方有话题，聊起来就会很轻松、很开心。

“你一点都不像是23岁这个年龄段的。”

“啊，我这么显老吗？”

俞飛鸿微微上扬的嘴角，勾勒出一道优美的弧线，道：“我指的是心态和阅历，刚从毕业出来一两年的大学生更多的是迷茫和彷徨，而你不是，你很稳重，很自信，也很睿智。”

沈浪同样露出一个迷人的微笑，道：“或许是因为我历经了太多的风雨，走过了无数的坎坷之路，才有了如今这份成熟。”

他孤儿的身世已经不是什么秘密，只要去了解过他的都知道。

但他们不知道的是，他是个穿越者，双倍的悲惨经历，让他不得不成熟。

说多了，都是泪啊。

俞飛鸿不想沈浪因为身世的事而影响心情，便岔开话题道：“你的这部电影有点怪，是我拍过的戏里，最简陋的剧组，就我们两个演员，一个民宿老板还是柠导客串的。”

沈浪没有在剧本或者合同里说明这是一部大型歌曲MV，因为没必要，哪怕是拿掉那10首歌曲，这同样是一部电影。

而且每个演员拿到的剧本都是各自的部分，并非完整的剧本，所以才会有这样的想法。

他对俞飛鸿微微一笑，道：“你是所有演员中第一个知道的，这部电影有10个单元故事，每个故事对应一首歌。”

俞飛鸿一听，惊讶道：“跟你的第一张专辑一样，每首歌代表一种爱情？”

沈浪点点头，道：“可以这么理解，10个爱情故事。”

俞飛鸿脸上的惊讶转为惊喜，道：“是不是意味着，很快就能