又是新歌？

工体7万观众一脸问号。

难道这是二十一世纪华语乐坛的全新版本？

新歌放到电台首发还不够，现在直接放到演唱会首发。

但不管放在哪里首发，对歌迷而言，能第一时间免费听到，就是好事。

毕竟谁不喜欢白嫖呢，一时白嫖一时爽，一直白嫖一直爽。

“我说浪哥的新专辑发售在即，怎么一首歌都没有放出来，原来是在这等着呢。”

“那些媒体还写是浪哥江郎才尽，新专辑质量不行，不打歌是为了收割一波韭菜。”

“他们就这尿性，吹浪哥的是他们，现在唱衰浪哥的也是他们，为了吸引眼球，不择手段。”

“我都讲了，浪哥会出手的，必打他们脸。”

“感谢梅姐！今天这场演唱会太他妈值了，看到了儿时两个偶像，又能听到我喜欢的歌手的新歌。”

“好了，你们几个别聊了，开唱了，安静听歌。”

……

在短暂的惊讶后，是山呼海啸般的尖叫声，接着又安静了下来。

大家都非常的默契，该喊的时候喊，该停的时候停。

每个人皆是竖起耳朵，迎接沈浪带来的新歌《蓝莲花》。

蓝色的灯光下，沈浪站在舞台正中间，手指轻轻拨动着木吉他的琴弦，一阵阵悠扬的音符向四面八方飘荡而去。

木吉他的泛音空灵而富有质感，仿佛一下子把大家带到了草原上。

这首歌是许魏的巅峰之作之一，发行于2002年12月18号的专辑《时光·漫步》中。

沈浪选择了自己最喜欢的2013年7月13号许魏魔都站演唱会的版本，前奏长达两分多钟。

“没有什么能够阻挡

你对自由的向往

天马行空的生涯

你的心了无牵挂……”

前奏忽地一停，沈浪的歌声响起。

这是一种奇妙的感觉，就像是有某一种特别的东西忽然抓住了心底最柔软的一部分。

音乐旋律与歌词一道把自己带入了特有的情感世界，这是沈浪的歌曲独有的能力。

罗帆今年37岁了，在一家津门的一家汽车修理厂上班。

作为一个60后，港台明星占据了他的童年，他喜欢梅艳方十年了。

对于内地歌手，特别是2000年后红起来的，印象都不是太深。

但沈浪像是有魔力一般，突然就闯入了罗帆的生活。

去年有一段时间，工作与生活的种种不顺纷至沓来，他就像是疲于奔命的机器，麻木的对待着周遭的一切，心情就天上的乌云一样晦暗。

当时沈浪的歌曲，在电台，在大街小巷，一遍遍地在耳边响起，如同自己在给自己倾诉着所有的痛苦与悲伤，他从来没有如此强烈地感受到音乐的魅力。

也从那一刻起，沈浪的歌曲就如一粒种子在他的耳朵里生根发芽。

一个人的快乐与忧伤只有自己知道，快乐可以与别人分享，唯有忧伤只能独自承受。

往往遇到不舒心的时候，沈浪的歌声就会在罗帆的耳边回荡，让自己理清繁乱的头绪，让内心得以平静。

而今天，沈浪带来的这首《蓝莲花》又是全新的风格——民谣。

“穿过幽暗的岁月

也曾感到彷徨

当你低头的瞬间

才发觉脚下的路……”

民谣的特点是歌曲音域不是很宽，旋律优美，少有大的情感起伏，在声音运用上不太注重技巧，音色自然亲切，情感自然流露，除此之外，民谣还具有朴实、简单、率真、随性、好听、易流传等特点。

可以理解为，引领时代往前行的一种音乐表达形式，一种循循善诱的启蒙方式，一种带引大众走出困境迷惑，给人们以生活启迪的音乐表达方式。

也就是容易唱进心里。

听歌，很少第一时间去识别歌词大意，通常都是先被吸引住的是旋律跟音嗓。

而这首歌在大屏幕上显现的歌词，已经传达到了罗帆的意识里。

没有激昂的争辩，也没有励志的说教，就是平平常常、普普通通的叙述着——我知道你很辛苦，也知道你的坚强。

这是他，或者像他一样，在挫折与期待交织的生活里艰难前行，拼尽全力去扒开眼前的层层荆棘，只为前方的一点曙光的人，内心深处的渴望和信念。

“心中那自由地世界

如此的清澈高远

盛开着永不凋零……”

唱到这。

音乐、歌声戛然而止。

似乎在酝酿着什么即将爆发的东西。

十几万双眼睛紧盯着舞台上的沈浪。

许多人的情绪都到了一个临界点