回到酒店之后，接到董佑边、老罗以及节目组邀请的边浪，面对这种巧立名目的庆祝有点哭笑不得。

但想想确实也是几人的心意，还有为了日后综艺的收视率，他还是笑着答应了。

至于谢新彦的邀请，地点就在明天要和华兹见面酒店不远，所以时间上要是来得及话，他一定会过去走一遭。

一夜无梦，边浪第二天醒来时，伦敦还在一片雾霭的笼罩中。

匆匆洗漱完毕叫了早餐之后，边浪就接到了董佑边的视频邀请。看到蚂蚁窝那边稀比奇加小烧烤的配置，再看看自己这牛奶、面包，又加了自己带来的鸡枞油的奇葩吃法，边浪就觉得回去之后必须让这群人付出点代价。

但当看到所有人举杯，向他庆祝欧洲第一次嘉宾演出顺利的时候，边浪又觉得这群人还是挺可爱的。

然后梁子还召集“乐队”成员，给边浪展示了一下这几天训练的成果。虽然拍子和娴熟度上还有很多问题，但是边浪觉得比放伴奏还音的演出那可真实太多了。

挂了视频之后，时间已经到了伦敦时间九点，边浪下楼之后陈淑婷和王文辉等人已经在酒店大堂等他了。

滚石其他人前往DGM总部排练，他就和陈、王两人带着果梨前往华兹所在的酒店。

而此时的国内，关于滚石在欧洲嘉宾首演的消息也上了热搜。

主要是白刀和刘紫阳这两人一曲一词的歌评引起了网友的关注和热议。

刘紫阳关于曲和编曲评论，和白马紫龙群里当时说的差不多，就是修辞和语句上进行了一些改动。

虽然足够专业，但相较于给人更直观冲击力的歌词，他乐评的热度就要比白刀关于词的分析要差不少。

但如果要让边浪要写一个这首歌专业且真实的评价的话，那原地球的滚石唱片公司是一定绕不过去的。

《梦回唐朝》这首歌或者说《唐朝》这张同名专辑为什么到现在来听都觉得非常牛逼，简点说，那是因为当时滚石那一批制作人他们穿越了。

借助湾湾制作人引入了超前整个大陆十年的现代音乐观念，和欧美同步的音乐感觉，成熟精准的音乐编曲和制作，老练平衡的音乐录制和混音。没有滚石，没有滚石的贾敏恕把控专辑制作的大方向，方無行写歌词，根本就没有这张专辑。说得再直白一些，滚石才是整個盛宴的大厨，而这些乐队和乐手不过是些顶级的食材。

而这，也是边浪放在水蓝星滚石身上的终极规划，他就是现在滚石这个团队行政总厨，把自己从原地球带来的这些经典“菜谱”，在水蓝星找到最合适的顶级“食材”，将其一一烹饪出来，展示给世人。

在去目的地的出租车上，边浪接到了潘健虎的发来的消息，内容就是两篇乐评的链接，边浪看完之后觉得刘紫阳说得还不够完善。

《梦回唐朝》之所以那么牛逼，第一是整首歌的结构。标准的金属曲子，引子驼铃起、上板鼓，转高昂的吉他solo，主唱进，节奏进，主音吉他，转副歌，节奏慢，再转副歌，升调反复到高潮升华，结构非常完整。

其他的各部分也很优秀，节奏吉他部分的节奏型整齐有韵律感，不同段落反复时的处理循序渐进，主音吉他音色华丽riff流畅，旋律既有华夏民乐的五声音阶又有经典金属的递进。开始那段solo为什么听起来又金属又民乐，是因为这是典型的以单一乐器展现一个很简单、很慢的旋律线的手法，而且不用其他乐器衬托和伴奏。这个本质上不是西方摇滚乐肯做的，而是二胡或者笛子的常态。

歌曲旋律中对戏剧唱腔念白的运用直接影响了后来许多的中式摇滚乐队，不过那种丧心病狂的不断升调是根本无法模仿的。节奏吉他对合声进行的处理和转换也极其老到，简练、直接，和solo衔接紧密，产生明快的推进感。

第二，是牛逼的意境。这首歌对于梦回唐朝的主题扣的非常紧，从开始的悠扬驼铃到主音的大气音色，都能够展现出一个梦回到五光十色瞬息万变的幻想世界的感受，尤其歌词的词汇选择和配合恢宏而富于诗意，丁武那匪夷所思的高亢唱腔和如同京剧念白的的嘶吼充分的展示了华夏摇滚乐独有的吸引力。

以至于，很多人都说这首歌就是华夏的《波西米亚狂想曲》。既然想到了这，边浪打算今晚回去就把《波西米亚狂想曲》给搬运过来。

至于歌词本分的分析，就如白刀说得那样：“东方思哲+写实主义+梦幻复古+诗词引用，就目前为止，这类型的华夏风的摇滚歌词创作，《梦回唐朝》就是巅峰！想要超越就看边浪后续能不能再有新的此类作品面世了。”

看到这，边浪顺手就点开了小破站的视频的链接想看看现场的收音如何。由于没带耳机，歌曲的声音就通过手机的外放传了出来，开头铺垫的一段还没什么，但是到了后面进solo的部分，本地的司机大哥突然偏头对后座的边浪道：