何一个场合，我都会不加思索的这么回答。我觉得中国画更好，我觉得中国画也更重要。”

“我要它。”

“当年的巴黎是世界艺术的熔炉，它吞噬挤压着全世界不同的画派元素，把它们啮合成全新的美学理念。”

不知道很多很多年前。

“那是你的唯一。”

“那幅融合风格的画么，可能有点困难，因为他是准备投给……”曹轩惊喜。

“当什么时候，安娜，你能在看一幅国画时，能真的体会到我所说的东西，那么你就真的是一位非常杰出的汉学家了。不过，这是一条漫长的道路，需要的是非常长久的体会积累。”

“我们站在国画作品之前，体会的不是技法，而是一种带着脉搏与温度的历史经历。”

她点点头。

亦或有所不同？

纵使这幅画是当面欣赏，而《小王子》是看扫描照片。

安娜想象的那样带着沧沧历史的美的凝视，开始深深的为此沉醉。

六一.二二三.一三八.二一二

“所以，我在这里更愿意给您一种更加感性的回答。”

他说：“我则没有，我在漫长的旁观后折身而反。继续拿起了手中的毛笔，度过了往后余生。不是那些东西不好，也不是那些东西不美。都很棒，也都很美，然而那并非我想走的道路。”

“我更愿意把美术哲学的酝酿称之为一种生命体会，而非单纯的知识阅读，伱是拥抱它，而非学习它。当然，想要获得这种体会，长久的学习和大量的赏析接触，肯定是必不可少的事情。”

同样是【呕心沥血】级别的作品。

“所以，今天的我们，站在秦汉的雕塑，魏晋的绢本之前，依然会有和古人相似的感动。我们惊叹的吸气，深深的吐气，就像千年前的古人所做的那样。在这一呼一吸之间，只要东夏的文化哲学不会消亡，国画就永远不会灭亡。”

老人略微沙沙声音在会客厅的墙面碰撞，拐杖驻在地上，仿佛震落旧日的欧陆的沉烟。

“国人画国画，或者说，所有受到东方艺术精髓晕染的人们在画国画，站在这样的书画卷轴面前。他们看到都不是单纯的技法与知识，或者任何一种教课书上的美术理论，他们脑海里第一瞬间出现的，都不是这些。”

“您知道么。那是一个巨变的年代，无论是世界，还是美术，都是。”

它带着历史的温度和未来的气息。

“我说的是，中国画对我来说，是最重要的绘画门类。”

她完全不是一个好打发敷衍的姑娘。

即使曹轩嘴上说的让顾为经自己闯荡，在新加坡双年展上不会提供任何帮助。

就着头顶的吊灯的光线，她玩味着老人的脸上的神情，想要审视出对方是否在和自己玩某种文字游戏。

曹轩点点头又摇摇头：“学习一种新的绘画哲学，需要十几年乃至更多的时光才行。当然，油画本身也有它厚重的美术哲学在其内。除了我自己和小宁，我的其他几个弟子都有油画创作。您之前所说的绘画元素彼此杂糅的风尚，也是另外一种理解艺术的大潮流。如果您喜欢那种风格，这位顾小朋友还真的正在创作一幅类似的作品。”

（注，施里曼在土耳其，挖出来的那个到底是不是特洛伊古城遗址，是一桩考古学著名公案，存疑。）

文化差异和环境隔阂是客观存在的。

“不不不，虽然听上去差不多，但我们从始至终，所讨论的都不是一码事。”

老爷子还是十分口嫌体正直的俏俏推了一把，准备把顾小子的作品拉出来，溜溜亮亮相。

曹轩说。

认真来说。

现在，过去，和将来。

“我认为中国画是世界上最重要的艺术门类，莫奈说法国是全世界所有艺术的温床，达利说，对于画家，只有一件事情是真正幸运的，那就是他出生时是个西班牙人。这并不意味着，若是在某个一个特定的时空中，我们见面时会打起来。这只是我们内心深处最热烈的情感的反射而已。我们都同样的虔诚。”

“您说以千年单位为尺度，任何一种绘画形式都会破碎再重组。从杨·凡·艾克在1435年从蛋彩画的基础上改进发明油画，到今天大约六百年。但从顾恺之到今天，已经有整整一千六百年的历史了。顾恺之并非国画的发明者，在战国时期，就已经出现了美术技法非常成熟且具有体系化的人物帛画，国画的历史可以轻而易举的前推到两千年以上。”

安娜将一缕头发拢到耳后，平静的说道。

要是伊莲娜小姐愿意在他屁股上盖个戳，想不获奖都难。

但听着耳边曹轩的话语。

“我想，它应该会