只要这两部电影没有出现大的失败，那么“与狼共舞”和“沉默的羔羊”两部电影的发行就不会被拖累。

“别担心，乔纳森，实在不行还有我托底。我和迈克·麦达沃伊已经在合约上留好了条款，如果猎户座不能发行的话，我会拿到发行权，你放心好了……”

“还是希望猎户座不出什么问题吧，我们自己来操作发行，总归是……”

“希望如此……我很有信心”，罗纳德也知道，如果缺少猎户座事先在拉斯维加斯的西部电影展览上谈好的发行档期，电影还是会受很大的影响的。

但是首富克卢格都已经通过哥伦比亚的那个合同赚钱了，他的生意名声被保住了，只要他愿意，他的口袋可是深不见底的……….

送走了乔纳森·德米，罗纳德叹了口气，又给凯文·科斯特纳打电话。

和德米本身的艺术水准非常高超，电影的后期不需要自己担心不同，凯文·科斯特纳第一次当导演，不仅是拍摄的时候出现了很多初学者的问题，后期这里也有不少的麻烦。

罗纳德和他定好的电影时长，是180分钟，但是科斯特纳剪好了五个小时的版本以后，就进度缓慢，不知道怎么剪辑了。

科斯特纳陷入了新手导演一个常见的陷阱，觉得这里也好，那里也好，不舍得剪掉任何一个费尽千辛万苦拍摄出来的场面。

剪辑师尼尔·特拉维斯和罗纳德保持了相当的联系，他也给罗纳德打来电话，让他过去给科斯特纳指点一下迷津。

约好时间，罗纳德就来到了猎户座在伯班克的剪辑室。

“凯文，听说伱剪辑的进度缓慢，我来看看，能有什么可以帮忙的地方吗？”

“哦，罗纳德，你来了太好了，我现在陷入了一个怪圈，哪个场景都不敢剪，生怕剪错了影响了全局……”

比想象当中的好不少，科斯特纳还是意识到自己出了问题，并不排斥罗纳德的意见。

“说说吧，为什么这段不能剪掉？”罗纳德看到剪辑机上，正在放着一段远景，画面里都是高山上的树林，非常的美丽。

要是罗纳德来剪辑的话，这一段可能会保留几秒钟，给观众一个很喜欢的视觉画面，然后把剩下的剪掉，因为不能再给观众多余的刺激。不过他没有贸然发表什么意见，而是要先听听导演的意见。

“这是邓巴和“踢鸟”骑马穿过大提顿山脉的一片美丽森林，却发现这个地区满是由白人捕猎者留下的死树和动物尸体……”

科斯特纳指着监视器里，画面上的两个小点，就是他自己扮演的邓巴，和印第安人踢鸟骑马，在远景里面看上去不是特别的抢眼。

罗纳德快进了一段，发现整部电影拍摄的节奏，和自己擅长的商业片完全不一样……镜头的长度要比好莱坞现在的镜头，长出一倍左右，甚至感觉上有一种五十年代电影的节奏。

但是这些画面，都是近年的电影里很少看到的一种大自然，一眼看上去，就能生出一种空旷和野性的情绪，非常的独特。

“哦，上帝，这部电影真的非常独特……”，罗纳德前后快进了好多次，发现自己也没法剪。

“是啊，是啊，你看这里”，科斯特纳找到了剪辑机上另一段画面，是狩猎野牛的场景，里面有两只野牛，在夕阳下的魔术时间的光照条件下，好像和镜头发生了一些特殊的化学反应。

印第安人要狩猎野牛，但是他们并不浪费，而是只取自己生活所需，射倒了野牛以后，还要为他们祈祷，感谢他们为自己奉献了食物。….

这和刚才的场景里，白人殖民者在树林里，打死了一堆动物，但是只取了最有价值的毛皮部位，把其他部分的动物就浪费在大自然里，形成了一种鲜明的对比。

问题在于，要达成这种让观众感同身受的感觉，自发的认同达科塔族印第安人那种和自然和谐共存的哲学，对白人工业化里那种残暴和浪费生出反感，这些冗长的画面是必不可少的。

也就是说，这部电影内生的节奏，就是缓慢的，抒情的。而不是戏剧冲突的，快速的。

罗纳德也陷入了沉思，要实现这样的让观众移情的感觉，三个小时的时长确实不够啊……

如果给他更长的时间，那毫无疑问没有电影院会愿意给很多银幕的。但是如果像普通的好莱坞电影那样剪，那还不如留着原来的剪辑节奏，甚至只保留一半的情节，也比乱剪要感人。

“咦？”罗纳德想通了一件事情。

当年他和沃尔特·默奇那里学艺的时候，默奇曾经教过他，除了通常的，根据素材本身的节奏和走向来剪辑的通常做法，还有另一种剪辑方法可以尝试的。

“这样，我这里有个办法，你们尝试一下……”

说着，罗纳德换上了第一盘剪辑带，然后转动大转盘，到了快进的档位。

“滋……”马达带动着剪辑带在快速前进，到了十分钟的地方，罗纳德咔嚓一下转到了