垫全部顶起来了！

可后面的内容，后面的演唱，其实又进入到了新一轮的铺垫。

从燃，走向了情绪共鸣。

进攻的不仅仅是耳朵，还有内心。

整首歌的词，其实很多地方写得很直白，很简单。

但就是戳人！

是那种你纯粹的看词时，不一样的有感觉。但要是一边听歌一边看，感觉直接拉满！

很多人不由得会想到骆墨先前念过的一句诗：

“须知少时凌云志，曾许人间第一流！”

可是现实往往不尽如人意。

只是不知，你是否已经丢掉了曾经的那个少年？

如今，直播中的弹幕特别直接。

很多观众不知道如何表达自己的情绪，和对这首歌的喜爱，所以便都在弹幕里重复两个字，两个万能字：

“卧槽！”

歌声继续回荡，宛若在拷问人心一样，这首歌的词就是直白而真诚。

“曾让你心疼的姑娘，

如今已悄然无踪影，

爱情总让你渴望又感到烦恼，

曾让你遍体鳞伤。”

就在此刻，骆墨把嘴立刻麦克风，进行了短暂的停顿。

乐队的声音始终持续着，他弹奏电吉他的手，也没有停下。

很多人清楚，副歌要来了！

歌曲的高潮部分要来了！

等到他微微扬着头，嘴巴再次靠近麦克风时，音调陡然拔高。

“n”

吕一突然觉得有一股电流划过全身。

很奇怪，这段副歌，给人一种冲破束缚的感觉。

对，就是冲破束缚的感觉！

前面歌词部分那些新的铺垫，在副歌部分，变为了新一轮的绽放！

一句内容，骆墨在副歌部分重复了三遍。

偏偏大家听着就是不觉得腻，就是觉得爽！

强烈的肆意感，在穿透大家的耳膜。

连续唱了三遍后，才有了一句正常的歌词出现：

“走在勇往直前的路上。”

仅此一句，其实便把整首歌定性了。

现实或许不尽如人意，或许不如少年一开始的想象，但也要一路走下去不是？

这一句唱完后，副歌又开始进行了前面的重复。

“n”

又重复了三次后，把肆意感再度拉满，骆墨的音调才稍稍放缓了一点点。

“有难过也有精彩。”

很难想象吧，一首歌的副歌，正常的文字只有两句，但效果却好的离谱。

最主要的是，这个现场版的间奏部分，其实是和前面一开始的前奏部分，基本一致的。

乐队的现场为什么就是很带感，从这里头就可以凸显出来。

要知道现场，是大师的艺术！

骆墨想办法去请来这么多高手，甚至把华夏吉他第一人的陈岩都给请来了，就是为了效果。

毕竟人家许巍身边站着的，可是有着“内地第一吉他手”之称的李延亮啊。

好在这一段间奏，没有前奏那么长了，否则听歌情绪都要不连贯了。

雄厚且有磁性的低音再次出现。

“每一次难过的时候，

就独自看一看大海。

总想起身边走在路上的朋友，

有多少正在疗伤。”

很多华夏式的男人，都是比较内敛的，有很多东西，都喜欢自我消化，静静消化。

很多人从小受到的教育，可能就是男子汉大丈夫，流血不流泪。

一切的伤痛，都不习惯于展露在他人面前。

在这种铺垫下，副歌再次到来。

依旧是三句重复，无比肆意。

然后，跟上一句：“不知多少孤独的夜晚”。

这句唱完，又是三句重复，宛若这才是整首歌的灵魂。

重复后，跟上一句：“从昨夜醉酒醒来”。

彷佛前面都是酒后不顾一切的肆意飞扬，一切都是不为人知的情绪发泄。

但最终，还是要回归现实，而不是逃避。

骆墨将嘴靠近麦克风，一边弹吉他一边继续歌唱。

“让我们干了这杯酒，

好男儿胸怀像大海。

经历了人生百态世间的冷暖，

这笑容温暖纯真。”

质朴简单到了极致的歌词，现场版的效果却无比离谱。

中年人很吃这一套的。

偏偏很多年轻听众，听着这首歌，也感觉一下子就爱上。

很多年轻人搞不懂的，这种词，以往不该是看到了就嫌弃的吗？

不少明眼人都看得出来，骆墨这家伙野心就没小过，他就是